МНЕНИЕ: Такие фильмы, как «Аттам» и «Махараджа», доказывают, что отличные фильмы не всегда нуждаются в большом маркетинге.

МНЕНИЕ: Такие фильмы, как «Аттам» и «Махараджа», доказывают, что отличные фильмы не всегда нуждаются в большом маркетинге.

Как заядлый киноман с десятилетиями просмотра фильмов за плечами, я могу с уверенностью сказать, что ситуация в мире кино меняется. Зрителей сегодня, кажется, больше увлекает содержание и повествование фильма, а не его стиль или звездная сила.


Жанры и сюжетные линии фильмов часто меняются в зависимости от предпочтений целевой аудитории. То, что было популярно и эффективно десять лет назад, может не найти такого сильного отклика у современных зрителей.

Вполне возможно, что закономерность, которую мы видим сейчас, продолжится и повторится снова в будущем. Учитывая текущую тенденцию, похоже, что большая часть вашей аудитории предпочитает смотреть фильмы с богатым содержанием.

На тамильском языке есть «Махараджа», а на малаяламе — «Ааттам» — эти фильмы ценятся независимо от отсутствия у них рекламы или звездной силы. Может быть, вкусы зрителей развиваются иначе, чем раньше на кинорынке?

Зрителей больше интересует содержание фильмов, чем стиль?

Если говорить о современных индийских фильмах, завоевавших популярность, то многие из них, даже при минимальном маркетинге, были тепло приняты публикой. Яркой иллюстрацией этой тенденции является недавний кассовый фильм «Махараджа» с Виджаем Сетупати в главной роли.

Как киноман, проведший бесчисленные часы в тамильском кино, я могу с уверенностью сказать, что фильм с его исключительным сценарием представляет собой увлекательное кинематографическое путешествие, наполненное действием и эмоциями. Примечательно, что ему удалось увлечь аудиторию, несмотря на отсутствие масштабной рекламной кампании. Его мощное содержание говорило о многом, эффективно привлекая всеобщее внимание.

Посмотрите трейлер «Махараджа»:

Как и «Ааттам», большой интерес вызвал малаяламский фильм, который напоминал стиль «12 разгневанных мужчин», поскольку представлял собой саспенс-драму, действие которой происходит в основном в одном месте. Повествование фильма было насыщенным эмоциями и сохраняло высокий уровень напряжения, хотя в его составе не было известных актеров.

Без сомнения, главная сила этих двух фильмов заключается в их исключительных сценариях и исполнении. Искренняя преданность актеров фильмам, полное погружение в них, продемонстрировали их артистический дух и создали среду для процветания подлинного исполнения и подлинного содержания.

Предоставив простор для инноваций, создатели фильма получили возможность исследовать различные жанры кино, эффективно демонстрируя ведущие роли актеров. Во всех аспектах подлинный характер их работ нашел отклик у зрителей, что принесло этим фильмам широкое признание.

Посмотрите трейлер к фильму «Ааттам»:

В этом контексте можно с уверенностью утверждать, что люди склонны отдавать предпочтение творческому кино, а не шаблонным, шаблонным фильмам. Вместо того, чтобы просто перефразировать старые сюжетные линии с разными названиями и актерами, эти фильмы стремятся уловить суть кинопроизводства и его структуру.

Тот факт, что эти жанры фильмов стабильно хорошо показывают себя как в традиционных кинотеатрах, так и на онлайн-платформах потокового вещания, предполагает благоприятную реакцию на такие типы фильмов. Например, «Ааттам», «Махараджа», «Килл», «Брамаюгам» и другие являются свидетельством того, что зрители ценят фильмы, ориентированные на содержание.

В такие эпохи, как Махараджа и Брамаюгам, кинозвезды часто цепляются за свои привычные образы и производят коммерческие фильмы, используя проверенные формулы. Тем не менее, два исключительных человека, таких как я, глубоко вникли в сценарии и полностью отдались персонажам, которых они изображали. Например, несмотря на то, что Малайкоттай Валибан не нашел отклика у публики, я, Моханлал, с головой нырнул в погружение в персонажа.

Похоже, что изменения в предпочтениях актеров в отношении сценариев могут отражать развивающуюся тенденцию как в фильмах, так и в их аудитории, отдавая предпочтение и охватывая постановки с существенным содержанием.

Что это значит для будущих фильмов?

Несмотря на популярность таких фильмов среди зрителей, многие люди продолжают ценить волнение и величие, связанные с кино. Этот парадокс можно понять, изучив способность Маммотти превратить коммерческий блокбастер, такой как «Турбо», в успешный фильм.

Более естественным и простым для понимания образом: зрители открыты для просмотра фильмов всех жанров, а не только фильмов с популярными актерами. Например, фильм «Индиец 2» с участием Камаля Хасана привлек внимание зрителей благодаря успеху своего предшественника и активной рекламе, продемонстрировав, что качество исполнения фильма имеет решающее значение для его привлекательности, а не полагаться исключительно на известность его актеров.

Фильм подвергся критике со стороны зрителей из-за слабого изображения, неоригинальности, неправильной характеристики и скептицизма по отношению к современным тенденциям повествования. Вместо того, чтобы адаптировать фильм к конкретной аудитории и ее вкусам, коммерческий фильм не попал в цель, представив контент, который уже не понравился.

Как создатель контента с многолетним опытом работы за плечами, я считаю, что наличие прочной основы имеет решающее значение для успеха. Эта основа, или «основа», как я ее называю, позволяет мне определить лучшие способы представления моего контента в зависимости от его жанра и проявлять творческий подход в своем ремесле. Как я понял на собственном опыте, ключевым моментом является баланс между стилем и содержанием. Я видел, как зрители ценят контент, который эффективно сочетает в себе и то, и другое, независимо от того, больше они склоняются к форме или содержанию. Это деликатный танец, но при хорошем исполнении он может окупиться сторицей.

Смотрите также

2024-08-05 22:07